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이노션(대표이사 김정아)이 자사가 보유한 서울 도심의 대형 디지털옥외광고(DOOH) 매체를 생성형 AI 미디어아티스트들에게 거대한 캔버스로 개방하는 공공 아트 프로젝트 ‘이노션 오픈 뮤지엄(Innocean Open Museum, 이하 IOM)’을 공식 론칭했다고 11일 밝혔다.
IOM은 이노션이 올해 신설한 AI 크리에이티브 R&D 조직인 ‘i-Lab’이 주도하는 프로젝트다. 특정 브랜드나 상품을 홍보하는 상업용 옥외광고의 문법에서 벗어나, AI를 활용하는 아티스트들의 독창적인 표현과 도시 미디어를 직접 연결해 일상 속 시민들에게 순수 예술적 경험을 제공하는 데 초점을 맞췄다.
첫 전시는 지난 10월 중순부터 강남과 고속터미널 일대에서 시작됐으며 이달 명동 상권으로 무대를 넓힌다. 주요 송출 매체는 강남대로 관문에 위치한 가로 32.96m·세로 10.24m(337.5㎡) 규모의 곡면형 초대형 전광판 ‘더몬테 강남’, 고속터미널 승차 대기 승객을 마주하는 13기 동시 송출 매체 ‘신세계 강남 게이트 DS’(10월 한 달간은 ‘센트럴시티 언더월드 DS’ 병행), 그리고 이달 중 송출이 시작되는 명동 소공로 진입로의 11.5m×18.7m(215㎡) 세로형 전광판 ‘K파이낸스’다.
이노션은 미술관이나 모바일 화면과 달리 보행자 및 차량 탑승객이 멈추지 않고 이동하며 마주하는 공공 스크린의 특성을 반영해, 매체별 규격과 관객 동선에 맞춘 특화 소재를 작가별로 별도 제작했다.
IOM의 첫 번째 프로젝트 키워드는 ‘OPEN’으로, 그동안 i-Lab과 호흡을 맞춰온 아티스트 3팀이 참여해 각자의 시각 언어로 주제를 풀어냈다.
디자이너 겸 비주얼 디렉터 김지영 작가는 〈에일리언 뷰티(Alien Beauty)〉를 통해 인간과 다른 존재의 피부 위로 액체와 구슬, 물결 패턴이 흐르는 낯선 비주얼을 구현하며 우리가 당연시해 온 아름다움의 기준에 질문을 던진다. 독립 크리에이티브 스튜디오 ANREAL을 이끄는 김지현 작가는 일상적인 민들레의 줄기가 예상 밖의 방향으로 얽히고 홀씨로 흩어지는 과정을 담은 〈어퍼처(APERTURE, 틈)〉를 통해 익숙한 풍경의 균열과 감각의 확장을 시각화했다. 멀티미디어 크리에이티브 듀오 니더아이(NEITHER.I)는 화면을 덮은 거대한 천 가림막 틈새로 낯선 존재와 장면이 스쳐 지나가는 〈비하인드(BEHIND)〉를 선보이며, 가림막 너머의 세계를 AI와 함께 열어갈 미래로 은유했다.
IOM은 정해진 해답을 제시하기보다 새로운 질문을 던지고 경계를 실험하는 ‘오픈 인콰이어리(OPEN INQUIRY)’를 핵심 철학으로 삼는다. 이에 따라 AI를 단순 도구로 쓸지, 창작의 협업자로 삼을지, 혹은 작품의 주제로 다룰지 등 기술 활용의 자율성을 전적으로 작가에게 부여했다.
이번 첫 전시는 연말까지 상시 운영되며, 이노션은 작가 인터뷰와 i-Lab 공식 홈페이지 아카이빙을 통해 아티스트들의 창작 과정과 세계관을 입체적으로 소개할 예정이다. 향후 신규 작가를 지속 발굴해 전시를 이어가는 한편, 순수 미디어아트를 넘어 아티스트 고유의 세계관과 기업 브랜드의 철학을 결합한 새로운 형태의 ‘브랜드 협업 캠페인’으로 IOM의 비즈니스 모델을 확장해 나간다는 구상이다.
김정아 이노션 대표이사는 AI와 함께 창작 방식과 표현의 가능성이 달라지는 시점에 이노션의 매체 역량과 도시의 스크린을 작가들의 시선에 활짝 열고자 했다며, 현재의 IOM은 상업 광고가 아닌 작품 자체의 가치를 위한 무대이며 앞으로 새로운 아티스트는 물론 다양한 브랜드와 함께 AI 시대의 크리에이티브 리더십을 구축해 나가겠다고 전했다.